1月19日，Valentino 创办人华伦天奴在罗马寓所离世，享年93岁。消息迅速传遍整个地球，社交平台满是悼念之情。

　　Valentino 是首个在营销活动中公开与艺术家合作的品牌，华伦天奴本人则是首位在纽约大都会艺术博物馆（The Met）举办回顾展的时装设计师。至于这位意大利人雅蓄的艺术品，比之美术馆藏也是毫不逊色。

　　从巴斯基亚到 Andy Warhol，再从毕加索到 Francis Bacon……本文从华伦天奴的访问和照片当中，为大家找出他的艺术收藏品味。

　　华伦天奴（左）与爱人兼拍档 Giancarlo Giammetti（右）都是热爱艺术的收藏家

　　华伦天奴的艺术珍藏当中，以巴斯基亚 Basquiat的作品最常登上新闻。

　　虽然华伦天奴在巴斯基亚身后才开始购藏对方的画作，但其实很早就认识这位小伙子。

　　「他爱上了一个为我当模特儿的女孩，会跟着她一起来我的时装表演。一次，巴斯基亚坐在走廊睡着了。最精彩的是，我们把门都锁起来，让他在那里待了整个晚上。他是个非常迷人的家伙，英年早逝令人甚感伤悲。」

　　那么巴斯基亚创作最吸引他的地方又是什么？ 「在那批艺术家之中，他的色彩运用最为强烈，一直令我深感着迷。很庆幸随着时间过去，他成为了20世纪最重要的艺术家之一。」

　　另一位与华伦天奴惺惺相惜的艺术家，则是巴斯基亚的挚友 Andy Warhol。

　　一次访问之中，他忆述了和这位普普艺术教父的相处点滴：「他非常亲切，经常邀请我去『工厂』（Warhol 著名的工作室）。我在那里欣赏放在地上的作品 - 你走路时必须非常小心，才不会踩到它们。他极具魅力，言谈总是引人入胜。」

　　Warhol 经常用宝丽来拍照，再以之为蓝本制作丝网印刷画作。那时大概1970年代，他用相同手法为华伦天奴创作了四幅肖像画。然而，华伦天奴开初其实并不特别感到兴趣，一直到了几年之后才买了其中两幅。至于余下两幅，当时已经由芝加哥的博物馆所收藏。

　　华伦天奴的收藏绝对可以用蔚为大观来形容。以下是我们从访问的片言只语，或凭寓所照片中整理出来的艺术家清单：

　　华伦天奴最早收藏的艺术家之一。这位意大利人开宗立派，推动「空间主义」（Spatialism）运动。在标志创作「切割」系列中，他用刀划破画布空间，创造出新维度，开启出新空间，让之与无限伸延的宇宙相连，令画作不再局限于平面局限。

　　另一位华伦天奴最早购藏的艺术家。同样为意大利人，波莫多罗的典型雕塑多以几何形体为基础，表面往往似被切割或撕裂，展露出复杂的内部结构，创造出动态而不平衡的视觉效果。

　　华伦天奴的巴黎寓所挂有培根的《乔治戴尔肖像》。培根与戴尔邂逅时，前者是年逾半百的大画家，后者则是刚踏入三十岁的伦敦窃贼。这段恋情如暴风雨般袭来，虽然为培根带来无限灵感，最后却迎来了悲惨结局。

　　哥伦比亚艺术家，无论是画作还是雕塑，描绘的人物俱以饱满和夸张的体积感著称，精致小巧的五官集中在脸部中央，更让原本圆润的脸型看上去份外庞大。作品表面上可爱幽默，实质经常暗含对拉丁美洲社会的讽刺与反思。

　　华伦天奴相当喜欢毕加索，高峰时期仅伦敦寓所便陈列着后者的五幅画作。他的爱人兼拍档 Giancarlo Giammetti，亦曾经在毕加索的裁缝手上，购下这位不世天才的两件作品。

　　欧洲饱受二战摧残时，远在大西洋彼岸的美国兴起了新艺术风潮 - 抽象表现主义，德库宁就是当中的领军人物。这派艺术家拒绝具象表现，改以纯粹的线条、形状、色彩作为符号，充满原始奔放之风的同时，也隐隐透露他们对现代社会的批判。

　　鼎鼎大名的前卫艺术家，作品经常惹来争议，例如是以鲨鱼或绵羊尸体做雕塑，把作品沉进大海以营造沉船宝物的效果，乃至用骷髅头作创作原型等等。波点画是他的代表作，旨在探索色彩的本质、科学与艺术的界线、以及生命与死亡及疾病的关系。

　　这位抽象大师与华伦天奴非常老友。 1968年，Valentino 品牌推出「No Color」系列，以近乎全白的造型凸显布料和剪裁的细致工艺。华伦天奴当时选择了在Cy Twombly 的罗马寓所，让《Vogue》拍下这个系列的宣传照片，成为一时佳话。

　　华伦天奴于罗马寓所挂上 Cy Twombly 的抽象画作返回搜狐，查看更多